Dia 5 a 7 de Julho
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ReVived Trio
O ReVived Trio é um conjunto único de música de câmara que reúne a inusitada e bela fusão da voz de barítono, violino e piano. Composto por três músicos excecionais e apaixonados, este trio cria performances cativantes que transportam o público para novos domínios de expressão musical. Os três são colegas da Royal Academy of Music, onde se conheceram e começaram a partilhar a sua paixão comum pela música de câmara. Rodney Earl Clarke, o barítono comovente e expressivo, possui uma profunda paixão por transmitir emoções através de sua voz ressonante. Com amplo alcance vocal e notável flexibilidade, ele cativa os ouvintes, mergulhando-os no poder e na beleza da sua voz. Lilia Donkova cativa o público no momento em que o seu arco toca as cordas do seu violino. Com um talento notável, ela é altamente expressiva e possui um som profundo e emotivo. O canto através da voz do seu instrumento realça a singularidade e a beleza do diálogo entre o violino e o barítono. A versátil pianista do trio Marina Savova, possui um talento inato para compreender a maestria de tocar música de câmara
com vocalistas. Acompanha o fraseado da voz e do violino, sem nunca deixar de lado a sua individualidade e presença. O trio explora obras originais, raramente apresentadas em palco, bem como alguns belos arranjos de famosos ciclos de canções, árias e estilos ocidentais. Parte de seu repertório inclui abordagem multimídia e encenação.
Estoril Brass
Com o objetivo de apresentar um repertório diversificado e inovador para os instrumentos de metais, bem como dar a conhecer obras de compositores de diferentes estilos e géneros, cinco músicos, que colaboram com frequência com Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras, decidiram criar um quinteto designado ESTORIL BRASS. O seu principal objetivo é desafiar e estimular os compositores nacionais para a criação de repertório inovador para o este tipo de conjunto instrumental. Pretendem ainda demonstrar a capacidade de atrair público, de todas as idades, para apreciar a sua arte. Aspiram atrair jovens para a aprendizagem de um destes instrumentos que integram a orquestra. A composição atual do ESTORIL BRASS é:
Carolina Alves – Trompete, José Carrilho – Trompete, Kevin Cardoso – Trompa, Hugo Pedrosa – Trombone e Miguel Alves – Tuba.
Schola Cantorum
da Catedral de Santarém
Fundada em Agosto de 2012, por iniciativa da Sé de Santarém e da Câmara Municipal de Santarém, a Schola Cantorum da Catedral de Santarém é uma escola de música sacra para rapazes e raparigas com idades compreendidas entre 6 e 18 anos. O seu currículo académico, centrado no ensino das disciplinas de Coro e de Órgão, associado a atuações frequentes na liturgia, faz da SCCS uma instituição única em Portugal, protagonista na reativação da prática de música litúrgica de qualidade. Em 2014, a Schola promoveu a constituição da Federação Portuguesa de Pueri Cantores, entretanto filiada na Federação Internacional de Pueri Cantores. Da tradição, a Schola recolhe o vasto e proeminente corpus de repertório sacro ocidental e retoma o sistema de ensino mestre-aprendiz, que permite a aquisição de competências em contexto profissional. Uma secção de cantores adultos profissionais assume as performances musicais em conjunto com as secções de coralistas adultos não profissionais e de pequenos cantores. A SCCS, que atua maioritariamente na própria Sé de Santarém, participou em congressos de Pueri Cantores em Paris, Roma e Fátima, bem como prestou serviços musicais em diversas localidades de Portugal. Atuou em concerto com a Academia de Música de Santa Cecília, a Queen Elizabeth’s School, e o Coro Infantil da Universidade de Lisboa, entre outros.
Desde a sua fundação, é director-geral da SCCS o Pe. Joaquim Ganhão, diretor artístico David Paccetti Correia e atualmente diretora musical Rosário Correia.
Al Ayre Español
O conjunto foi fundado em 1988 por Eduardo López Banzo, num esforço para desafiar os clichés que frequentemente rodeavam a execução da música barroca espanhola naquela época. O nome do conjunto foi inspirado no título de uma fuga para guitarra do compositor aragonês Gaspar Sanz. O facto de Al Ayre Español não se ter conformado em tornar-se um conjunto especializado em música antiga, mas optado por criar uma filosofia musical "al ayre español"
(à la espagnole), permitiu que o projecto fosse suficientemente flexível para se adaptar a diferentes formatos. Com 32 anos de presença nos principais festivais e teatros da Europa, 16 anos como orquestra residente no Auditório de Saragoça, 20 gravações de CD, prémios nacionais e internacionais e distinções, como além de uma agenda incansável de apresentações e eventos internacionais para as próximas temporadas, não há dúvida de que o grupo aragonese é um dos conjuntos mais destacados de Espanha. Atuou nas mais prestigiadas salas de concerto e foram convidados para alguns dos festivais mais importantes: Festival de Páscoa de Baden Baden, Bachfestspiele Leipzig, Oude Muziek Utrecht, Internationale Festtage Alter Musik Stuttgart, etc. As suas gravações foram produzidas por gravadoras como Almaviva, Fidelio, Deutsche Harmonia Mundi, Harmonia Mundi France, Naïve- Ambroisie e Challenge Records. Al Ayre Español é patrocinado pelas Indústrias Químicas del Ebro e pelo Ministério da Cultura de Espanha, e mantém um acordo de residência com o Auditório de Zaragoza. O conjunto é embaixador de Saragoça desde
2011.